Thường thì vào cuối tuần, mình sẽ tìm một event gì đó hay ho hoặc gặp gỡ ai đó. Cơ mà, với tình hình diễn biến dịch Cô Rô Nan phức tạp, để bảo vệ mình và bảo vệ mọi người, mình chẳng đi đâu và tự cách ly ở nhà cho lành.
Mọi thứ đều bị trì hoãn. Thế giới hoảng loạn. Xã hội hoảng sợ. Mình không làm ngơ, nhưng vẫn tập trung ở nhà học hành, tích lũy kiến thức và kinh nghiệm để chuẩn bị tiền kỳ thật kỹ.
Từ sáng tới tối, mình ngồi tập trung học các khóa về filmmaking và acting của Jodie Foster và Samuel Jackson.
Mặc dù đó là các bài học chuyên sâu về việc làm phim và diễn xuất, mình vừa học, vừa suy nghĩ, vừa liên kết một số trải nghiệm trong cuộc sống và: “WOW … Really …!? I’ve never thought this way before, man! Damn!”
1/ Trong quá trình casting diễn viên, có thể bản thân sẽ cảm thấy thích thú một diễn viên A nào đó trong hàng tá diễn viên khác nhau.
Chậm lại.
Dừng lại.
Tự hỏi bản thân, tại sao mình lại thích người diễn viên ấy.
Mình thích họ, ắt có lý do.
Nếu mình chẳng biết tại sao mình cảm thấy hứng thú bởi diễn viên đó, mình có thể thử đoán lý do, đi tìm những lời gợi ý cho lý do đó.
Trời … “If you are fascinated, there would be a reason.”
Mình chợt tạm ngừng học, suy nghĩ, định thần lại là tại sao mình lại chọn con đường này, lối sống này, bị cuốn hút bởi mẫu người này.
Trong quá trình suy nghĩ, vài vấn đề mình bị bí, không nghĩ ra được lý do tại sao. Rồi, mình đọc lại những dòng note:
“If you have no idea about the reason behind, you can try guess it. You can have hints about what reasons may be.”
Và rồi, mình bắt đầu thử đoán mò, thử give it a hint.
Và, thú vị thay, trong quá trình đoán mò, mình biết được chính xác lý do cho những sự lựa chọn của bản thân.
It’s like an epiphany. It’s like a sudden and surprising moment of understanding of myself.
Với nhận thức mới và sâu sắc về bản thân. hơn bao giờ hết, mình tràn đầy năng lượng để bắt đầu lại từ đầu; tự tin và dũng cảm để lật tiếp trang mới của cuộc đời. Tấm hình minh họa và bản nhạc Start over diễn tả thật chính xác cảm giác, niềm vui hân hoan của mình lúc ấy.
2/ Rất thường xuyên, mình phải chọn một diễn viên này hơn là diễn viên kia, vì sợ rằng người kia không có tên tuổi tốt, chi phí cao, không đủ sức hút phòng vé.
Rất thường xuyên, người đạo diễn sẽ chịu áp lực bởi nhà sản xuất về những quyết định không như ý mình. Người đạo diễn phải ra quyết định trong nỗi e ngại, sợ hãi.
Bài học rằng: don’t be afraid, just look for those who are right for the role.
“Look for those who are right for the role”
What a quote!
Khi đối diện với nỗi sợ, bản thân cần tỉnh táo, mạnh mẽ, và đặt câu hỏi:
+ Why am I afraid of this?
+ What do I think is standing in my way?
+ How much of my fear is based in reality and how much is projected?
Thật lý thú khi trong quá khứ, khi đứng trước nỗi sợ phải làm một cái gì đó, mình vô tình liên tục sử dụng câu hỏi đầu tiên: “Sao mày phải sợ hả Tâm?”
Giờ, biết thêm 2 câu hỏi kia nữa, lòng tự tin và liều rồi lĩnh của mình sẽ được cải thiện thêm.
3/ Đối với việc làm nhạc phim, mình chỉ biết được đâu là nhạc phim, bản scoring nào là phù hợp khi đã lock picture, khi xem bản cắt dựng hoàn chỉnh. Còn trước đó thì khó mà biết được.
“You can pretend to know.
You can say that you are going to know.
You can have lists.
You can organize it.
You can prepare.
But you just never really know until the film is in your hand.”
Sốc thiệt ấy … Mình có biết là có một số nhà làm phim khi onset ở trường quay, họ bật nhạc cho chạy trực tiếp để diễn viên nắm nhịp điệu rồi diễn theo.
Tuy nhiên, bản thân cũng là một editor, nên mình hiểu câu chuyện là rằng, đôi khi đã dự trù kế hoạch trước, lên shot list, story board hẳn hoi rồi, diễn theo y chang rồi
nhưng, khi vô phòng dựng, lại không dựng được theo sự sắp xếp đó, vì có cái gì ấy không hợp hợp, không có tính nhịp nhàng ở nhịp điệu.
Vậy nên, mọi thứ hoàn toàn có thể khác đi cho đến khi vào phòng dựng phim.
Chợt nghĩ về cuộc đời, mình nhớ có một câu nói rằng: “Chưa nằm vào quan tài thì chưa biết ai hơn ai đâu.”
Dù có sắp xếp, dù có dự trù, dù có tính toán, thậm chí, dù có đi coi bói những thầy mát tay hay cao tay này nọ,
nhưng, chưa đến cuối cùng thì mọi thứ chưa có gì là chắc chắn.
Điều này, một mặt nó cũng khiến mình hơi bất an về tương lai phia trước. Nhưng, mặt khác, nó cũng cho thấy rằng, mình luôn có cơ hội và khả năng thay đổi.
4/ Kịch bản đã viết rõ ràng: câu thoại nào cần phải nói, vài hành động nào cần phải tuân theo, kết quả của cảnh đó sẽ như thế nào.
Tất cả đã được ấn định.
Nhiệm vụ của biên kịch đã kết thúc, thể hiện được nhân vật trên trang giấy, một nhân vật một chiều – one-dimensional-character.
Tiếp nhận kịch bản, nhiệm vụ của diễn viên là phải thể hiện làm sao đủ 3 tầng lớp (layer) của nhân vật ấy, tạo ra được nhân vật 3 chiều – three-dimensional-character.
Dù đã có chỉ dẫn, mọi thứ rõ ràng, nhưng, điều thể hiện một diễn viên xuất sắc và một diễn viên tầm trung, hoặc tệ hơn là diễn viên tồi, là ở những đoạn mà biên kịch không viết ra.
Cũng là một câu thoại nguyền rủa: “Khốn nạn! Nếu biết trước thế này thì tao đã bắn bó mẹ mày rồi!”
Một cách là nói thật nhanh, gào thét lên.
Một cách là nói thật nhanh mấy câu đầu, rồi chậm lại, đay nghiến từng từ một “bắn-bỏ-mẹ”.
Một cách là khi nói tới từ “mẹ”, diễn viên kèm theo một tiếng cười “sh” vào.
Một cách là thở dài, nói chậm, giọng trầm, rồi ôm tay vào đầu.
Có tới cả trăm cách để diễn đúng một câu thoại.
Biên kịch viết thế thôi. Còn thể hiện thế nào là sự suy nghĩ, nghiên cứu và sáng tạo của diễn viên.
Điều này làm mình chợt nghĩ tiếp về cuộc đời, ừ thì nếu như vận mệnh đã an bài, kịch bản cuộc đời mình đã được sắp đặt, bộ phim cuộc đời không thể thay đổi được cảnh kết
vậy thì
mình hãy dựa theo kịch bản đã vạch sẵn đó mà diễn cho tốt nhất, để cho, dù đó có là một câu chuyện buồn, câu chuyện bi đát, hay là câu chuyện tầm phào giữa biết bao câu chuyện, mình vẫn diễn hay và trọn vẹn.
Nếu định mệnh đã an bài, thì hãy là diễn viên xuất sắc nhất trong định mệnh đó.
Credit ảnh: Mind x Heart
Discussion about this post